明携琴访友图青花瓷罐

明正统年间民窑烧制的瓷器，现藏于青岛市博物馆。高37厘米，体形硕大，胎体厚重，青花色泽深沉，造型雅致。瓷罐上的图案共分四层，颈部描绘龟背锦地纹，肩部以球路纹为底，期其间穿插四组海棠形开光，开光内描绘折枝莲花，近底处装饰一周海浪纹，罐腹部描绘主题图案“携琴访友”图。在树木云雾掩映下的阁楼内，主人和侍童三人正推窗远望。不远处，前来造访的客人正扬鞭策马前行，他的前面有侍童二人分别抱琴、携琴。客人的身后还有两名骑马的官员，两名仆从担着美酒佳肴紧随其后。路旁柳枝随风摇曳，远处原物缭绕、群山滴翠、碧水长流。整幅画构思巧妙，形神兼备，层次分明，犹如一幅精美的中国水墨画。

携琴访友的典故来自中国战国时期的名着《列子.汤问》中记载的一个历史故事。春秋时楚国有个乐师——俞伯牙，琴弹的很好，他将自己对大自然的感受巧妙地融进琴声之中，但一般人却听不懂。有一天，俞伯牙在长江边忘情演奏，樵夫钟子期听到他的琴声，由衷的发出赞叹：“多么巍峨的泰山，多么浩瀚的江河啊”。俞伯牙没有想到一个樵夫竟然能听懂他的琴声。知音难遇，俞伯牙和钟子期都很激动，两人从此结为好友，经常在一起探讨琴艺。然后不久钟子期就病逝，俞伯牙心痛之余，认为世上再也没有人能听懂自己的琴声了，他便将手中的琴摔在地上，发誓从此不再弹奏。这就是高山流水遇知音的典故。后来人们根据这一典故创作出了携琴寻芳、携琴访友等绘画题材。

这件携琴访友图青花瓷罐的主题图案就是携琴访友图，但内容上有所创新。比如图中一个仆人肩上挑的是三次食盒，带有强烈的生活气息，这在以往的携琴访友图中没有出现过。这幅图还有一点引人注目，那就是画中有一位仆人挑着一对装满美酒的梅瓶。对于梅瓶，有很多争议，有人认为梅瓶是用来插梅花的，有人认为是用来盛酒的，有人认为就是用来观赏的。但这件携琴访友图青花瓷罐上的图案却形象的告诉人们，梅瓶是用来盛酒的，故此罐具有很高的史料价值。^[1]